Art deco radio

Art Deco stils ietekmēja praktiski visas nozares, ieskaitot arhitektūru, tēlotāja mākslu, lietišķo mākslu, interjera dizainu,  modes un juvelierizstrādājumus, kā ari glezniecību, grafiku un kino, tai skaitā arī rūpniecisko dizainu. Art deco radio bieži bija arī lieliski galdniecības izstrādājumi, neskatoties uz to, ka pasauli jau sāka iekarot bakelīts (pirmais plaša pielietojuma polimērs). 

.  Latvijā kopš 1937. gada, kad Ādolfs Irbīte sāka vadīt VEF Reklāmas biroju. Viņa nodaļas uzdevumos ietilpa ne tikai radio kastu izstrādāšana, bet arī bukleti, reklāmas, skatlogi, ekspozīcijas izstādēs. VEF speciālisti rūpīgi sekoja līdzi pasaules radiobūves tendencēm, un uzņēmuma vadība darbiniekus regulāri sūtījusi komandējumos uz citiem Eiropas radiobūves uzņēmumiem, galvenokārt Vācijā un Austrijā. Mākslas vēsturniece norāda, ka, lai arī VEF aparāti ārēji stipri līdzinājās citur Eiropā ražotajiem, tomēr nereti tos pārspējuši gan pēc tehniskiem parametriem, gan ārējā akurātuma. Tā viens no slavenākajiem pirmskara VEF modeļiem, ar Eiropas kontinenta ģeogrāfisko skalu apgādātais "VEF Super Lux MD/37" līdzinājās Austrijas ražotāja "Ingelen" modeļiem, taču bija kvalitatīvāks, elegantāks, ar labāku uztveršanu. Tamdēļ A. Irbītes radioaparāti arī guva atzinības "Grand Prix" vispasaules izstādēs Briselē 1935. un 1958. gadā, kā arī Parīzē 1937. gadā. 

Philco 38-690 - huge, top of 1938 line

 Stewart Warner R1271-Bond- radio- 5 tubes- 1933 model year

VEFAR 2BD-39
dizains Ādolfs Irbīte

 VEF LUX MD/37     1937
dizains Ādolfs Irbīte
"Grand Prix"  Vispasaules izstādē Parīzē (1937)

VEFON 4MD   1933

stewart warner tube radio r-1262

VEF  SUPER 557
dizains Ādolfs Irbīte

VEF SUPER 7MD/34   1934

VEF LUXUS SPECIAL 38  1938
dizains Ādolfs Irbīte

VEF SUPER Luxus MD-37 1933
dizains Ādolfs Irbīte

Philips radio model 834A, 1933

1932 (designed) -Wells  Coates, born 1895 - died 1958 (designer)
E. K. Cole Ltd (manufacturer)  - 1934 (manufactured)
Victoria & Albert Museum, London

Pilot 395 F  1939   NY. USA.

 De Luxe Masterpiece radio - ca. 1934

Tube radio Grunow 1241. Top model of 1936 line

 Ekco Consolette number SH25 1932
designed by J. K. White, exploited the possibilities of Bakelite
Victoria & Albert Museum, London

Žaks Emīls Rulmans

Žaks Emīls Rulmans (Jacques-Emile Ruhlmann, 1879-1933). Žaks Emīls Rulmans kļuva ar mākslinieku dekoratoru un pirmoreiz publiski savus darbus izrādija Rudens salonā 1913. gadā. Kara gados viņš turpināja radīt greznus interjera projektus, bet 1919.gadā kopā ar Pjēru Lorānu (Pierre Laurent) izveidoja Parīzē firmu "Les Etablissements Ruhlmann et Laurent". Rulmana, kā lieliska mēbeļnieka, reputācija nostiprinājās pēc viņa priekšnesuma 1925. gada Parīzes izstādē (Exposition Internationale Des Arts Decoratifs Et Industriel Modernes).
Rulmans panāca no saviem meistariem ļoti augsta līmeņa izpildījumu. Viņš izmantoja ļoti retus un dārgus materiālus, piemēram, palisandru, melnkoks, Kubas sarkankoku, riekstkoka un tropu amarantu. Mēbeles tika rotātas ar bruņurupuču bruņām, sudrabu, ziloņkaulu vai haizivs ādu. Viņa greznās mēbeles salīdzina ar XVIII gadsimta franču meistaru darbiem, tādiem kā Žans Anrī Rizeners. Šie luksusa modeļi, vēlāk tiks saukti par "augsto stilu" Art Deco.




Эмиль Жак Рюльман (Jacques-Emile Ruhlmann, 1879-1933). Творчество Эмиля Жака Рюльмана являет собой тончайшее выражение Ар Деко, представляя наиболее роскошные образцы французской мебели 1920-1930-х годов.
Родившийся в Париже в 1879 году Рюльман стал художником-декоратором и впервые представил свои работы на Осеннем Салоне 1913 года. В годы войны он продолжал создавать роскошные дизайнерские проекты, а в 1919 году образовал в Париже партнерскую фирму с Пьером Лораном «Les Etablissements Ruhlmann et Laurent».
Репутация Рюльмана как великолепного краснодеревщика упрочилась после его нашумевшего выступления на Парижской выставке 1925 года (Exposition Internationale Des Arts Decoratifs Et Industriel Modernes). Его роскошная мебель словно соперничает с работами тончайших французских мастеров XVIII века, таких как Жан Анри Ризинер.
Рюльман добивался от своих мастеров высочайшего уровня исполнения. Ранние произведения, с их стройными, сужающимися книзу ножками, тяготеют к утонченным пропорциям, а более поздние образцы отличаются крепостью и силой. Рюльман использовал самые редкие и дорогие материалы, вроде фанеровки палисандровым деревом, эбеновым деревом макассар, кубинским красным деревом, тропическим грецким орехом и амарантом. В дополнение их украшали облицовки из черепаховых и роговых пластинок, серебра, слоновой кости, кожи, пергамена или акульей кожи.

“Elephant” chair, ca. 1926